[南北朝]鲍照
奉君金卮之美酒，玳瑁玉匣之雕琴。
七彩芙蓉之羽帐，九华蒲萄之锦衾。
红颜零落岁将暮，寒光宛转时欲沉。
愿君裁悲且减思，听我抵节行路吟。
不见柏梁铜雀上，宁闻古时清吹音。
注释：
【1】奉：奉送。邰希葑给。
【2】卮（zhī知）：古代盛酒的器皿。一本作“匜”。这句是说把用金杯盛着的美酒献给你。
【3】玳瑁（dàimào代冒）：一种和龟相似的海中爬行动物，其甲壳黄褐色，有光泽，可用做装饰品。
【4】七彩芙蓉：多种颜色的芙蓉花图案。
【5】羽帐：用翠鸟的`羽毛装饰的帐子。
【6】九华蒲萄：以许多蒲萄组成花纹的图案。蒲萄，即葡萄。
【7】锦衾：用锦做成的被子。以上四句是写赠送给人的四件解忧之物。
【8】红颜零落：容颜变得衰老。
【9】寒光：寒日的光辉。
【10】宛转：转移。
【11】时欲沉：时将晚。这二句是说人已容颜衰败，年岁将老，正如月光转移，夜将深沉一样。
【12】裁悲：制止悲伤。裁，免除。
【13】减思（sì四）：减少愁思。思，忧愁。
【14】抵（zhì纸）节：击节。抵，侧击。节，乐器名，又叫“拊”。
【15】行路吟：指《行路难》诗。这二句是说希望你克制住你的悲愁，听我用柑打着拍子来唱《行路难》。
【16】柏梁：台名，公元前115年（汉武帝元鼎二年）建，在长安。
【17】铜雀：台名，曹操于公元210年（建安十五年）建，在邺城（今河南省临漳县）西北。柏梁台和铜雀台都是歌咏宴游的场所。
【18】宁：岂、何。
【19】清吹：悠扬的管乐。这二句是说如今在柏梁和铜雀台上，哪还能听到古时悠扬的乐声呢。
赏析：
《行路难》属乐府《杂曲歌辞》，本是汉代旧曲，晋人袁山松曾改其音调，制成新词。现在汉和晋的歌辞都不传。据郭茂倩引《乐府解题》说：“《行路难》备言世路艰难及离别悲伤之意，多以‘君不见’为首”。《拟行路难》是鲍照根据乐府古题创作的。诗共十八首(或作十九首)，并不是同一个时期的作品。主要内容是表达对封建门阀统治的愤慨不平，和离别相思、宦途失意的感情。这里所选的是第一首。
这首诗主要是感叹时光易逝，年华易老，想要排除一切忧愁，及时行乐，思想比较消极。诗人通过赠送可以解忧的美酒、雕琴来劝人解忧，通篇不说自己，实际上是在借劝慰别人的话充分地表达了自己的内心情感。词藻丰富华丽，音韵优美和谐，艺术上很有特色。
[南北朝]鲍照
愁思忽而至，
跨马出北门。
举头四顾望，
但见松柏园。
荆棘郁蹲蹲。
中有一鸟名杜鹃，
言是古时蜀帝魂。
声音哀苦鸣不息，
羽毛憔悴似人髡。
飞走树间啄虫蚁，
岂忆往日天子尊。
念此死生变化非常理，
中心恻怆不能言。
注释：
【1】松柏园：特指坟地，因古人在墓穴上专植松柏而得名。
【2】蹲蹲：丛聚茂密的样子。
【3】髡：古代剃去头发的刑罚。
【4】恻怆：就是愁思。
作品赏析：
《拟行路难十八首》就集中抒写人生感受的特点来说，可能受了阮籍《咏怀八十二首》的影响，但两者的作风是很不相类的。鲍照乐府中那种倜傥明快的意象，跟阮诗的隐晦曲折、闪烁其辞，相去不啻十万八千里。不过这首诗可以算作例外。它用的是比体，托喻之事又故意不写分明，所以令人读来有一种迷离惝恍之感，在整个组诗中属于别调。
诗的起头就起得怪：“愁思忽而至”，究竟“愁”的什么，又怎么个“愁”法呢，作者不但不加解说，反而接着大写“跨马出北门”的所见所闻，仿佛将原先的愁思轻轻巧巧地撤在一边了。其实这正是诗人狡狯之处，他安下了一枚“钉子”，却又故弄玄虚地转移读者的视线，读者切莫上当受骗。
果然，文章逐渐来了。步出北门，四顾瞻望，眼目所及，只是一片荒凉的坟园。“松柏园”在这里特指坟地，因古人墓穴上专植松柏而得名。遍地荆棘丛生（“蹲蹲”为丛聚茂密的样子），更说明这片坟园已成废墟，绝无人来打扫探视。
往下，诗人笔头一转，给坟园里的杜鹃鸟作了一个特写。专写杜鹃的原因：相传此鸟的前身是古代蜀国的国王杜宇，他后来失去王位，流落异乡，死后冤魂便化成了杜鹃。这自然是人们因杜鹃鸟鸣声凄厉所附会出来的故事，而诗人则巧妙地利用这个传说，将荒园里的杜鹃同墓穴中的死者构成联想，暗示这鸟儿可能即是死者魂魄的化身。听它声音哀苦，啼鸣不息，正是死去的冤魂在倾诉自身的不幸。看它毛羽颓脱，身形憔悴，恰似囚牢中的罪犯遭受了髡（音坤，古代剃去头发的刑罚）刑。可怜它如今只能飞走于林木之间，靠啄食昆虫、蚂蚁为生，已不能顾及往日尊显的地位，享受那富贵荣华的生活。这一段描述与其说是写杜鹃，还不如说在给死者招魂。而通过这寓言托物的手法，诗篇的本意便影影绰绰地显露了出来。
于是来到了全诗结穴之处：“念此死生变化非常理，中心怆恻不能言。”“怆恻”就是“愁思”，一起一结，遥相呼应，意味着起首的哀愁一直贯串到底，“愁”的内涵并未改变。那末，究竟为什么而犯愁，诗句间似乎也已点明，那便是“死生变化”的道理，前面文字中着力描写的`坟园景象和杜鹃神态，均足以昭示这一点。然若读者的理解仅局限于这一般化的死生之理上，恐还未能充分揭示诗篇的内在意蕴。读者应该注意到，寄寓于杜鹃形象上的死生变化现象，是一种与社会地位的沉沦、原有身分的颠踬相联系的独特的转变，一种带有浓烈政治色彩的生活变迁，这才是诗人着眼之所在。据此，有人认为此诗影射晋恭帝遭刘裕篡害之事，也有人以为暗指宋少帝被弑事，说法不一，难以轻下断语。但不管怎样，诗确系有为而发，则无庸置疑。六朝正处在政权更迭频繁、政局动荡不稳的历史阶段，改朝换代是家常便饭，统治集团间的纷争倾轧更永无休止。在这种政治局面下，往日安富尊荣的帝室权门、达官显宦，一旦倾覆，身死族灭，是很常见的现象。作者感喟于世态的混乱，而又回天无力，只能归之于死生变化非常之理。而由于篇中涉及时事，担心招来祸殃，便只好故意闪烁其辞，晦曲其事了。作风的不同导源于内容的差异，这里也显示出作者“量体裁衣”的本领。
[南北朝]鲍照
泻水置平地，各自东西南北流。
人生亦有命，安能行叹复坐愁！
酌酒以自宽，举杯断绝歌路难。
心非木石岂无感？
吞声踯躅不敢言。
注释：
【1】“泻水”二句：往平地上倒水，水流方向不一喻人生贵贱穷达是不一致的。泻，倾,倒。
【2】“举杯”句：这句是说《行路难》的歌唱因饮酒而中断。断绝，停止。
【3】吞声：声将发又止。从“吞声”、“踯躅”、“不敢”见出所忧不是细致的事。
【4】踯躅（zhí zhú）：徘徊不前。
作品赏析：
这首“泻水置平地”是鲍照《拟行路难》中的第四篇，抒写诗人在门阀制度重压下，深感世路艰难激发起的愤慨不平之情，其思想内容与原题妙合无垠。
诗歌起笔陡然，入手便写水泻地面，四方流淌的现象。既没有波涛万顷的壮阔场面，也不见澄静如练的幽美意境。然而，就在这既不神奇又不玄妙的普通自然现象里，诗人却顿悟出了与之相似相通的某种人生哲理。作者运用的是以“水”喻人的比兴手法，那流向“东西南北”不同方位的“水”，恰好比喻了社会生活中不同处境下高低贵贱的人。“水”的流向，是地势造成的，人的处境，是门第决定的。因此起首两句，通过对泻水的寻常现象的描写，形象地揭示出了现实社会里门阀制度的'不合理性。诗人借水“泻”和“流”的动态描绘，造成了一种令读者惊疑的气势。正如清代沈德潜所说：“起手万端下，如黄河落天走东海也。”这种笔法，正好曲折地表达了诗人由于激愤不平而一泻无余的悲愤抑郁心情。
接下四句，诗人转向自己的心态剖白。他并没有直面人间的不平去歌呼呐喊，而是首先以“人生亦有命”的宿命论观点，来解释社会与人生的错位现象，并渴望借此从“行叹复坐愁”的苦闷之中求得解脱。此句（安能行叹复坐愁）运用了互文的写法来宽慰自己。继而又以“酌酒以自宽”来慰藉心态失去的平衡。然而，举杯消愁愁更愁，就连借以倾吐心中悲愤的《行路难》歌声，也因“举杯”如鲠在喉而“断绝”了。这里诗人有意回避了正面诉说自己的悲哀和苦闷，胸中郁积的块垒，已无法借酒浇除，他便着笔于如何从怅惘中求得解脱，在烦忧中获得宽慰。这种口吻和这笔调，愈加透露出作者深沉浓重的愁苦悲愤的情感，造成了一种含蓄不露，蕴藉深厚的艺术效果。
诗的结尾，作者才吐出真情。“心非木石岂无感”，人心不是草木，不可能没有感情，诗人面对社会的黑暗，遭遇人间的不平，不可能无动于衷，无所感慨。写到这里，诗人心中的愤懑，已郁积到最大的密度，达到了随时都可能喷涌的程度。尽情宣泄，放声歌唱，已不足以倾吐满怀的愁苦了。然而出人意料的是，下面出现的却是一声低沉的哀叹：“吞声踯躅不敢言！”到了嘴边的呼喊，却突然“吞声”强忍，“踯躅”克制住了。社会政治的黑暗，残酷无情的统治，窒息着人们的灵魂。社会现实对于寒微士人的压抑，已经到了让诗人敢怒而不敢言、徘徊难进的地步了。有许许多多像诗人一样出身寒微的人，也只能像他那样忍气吞声，默默地把愤怒和痛苦强咽到肚里，这正是人间极大的不幸。而这种不幸的根源，已经是尽在言外，表现得很清楚了。所以，前文中“人生亦有命”的话题，也只是诗人在忍气吞声和无可奈何之下所倾吐的愤激之词。
这首诗托物寓意，比兴遥深，而又明白晓畅，达到了启人思索、耐人品味的艺术境界。从作者的表达情感方式来说，全篇构思迂曲婉转，蕴藉深厚。明代王夫之评论此诗说：“先破除，后申理，一俯一仰，神情无限。”清代沈德潜评价说：“妙在不曾说破。”准确地指明了这首诗的艺术特点。伴随感情曲折婉转的流露，五言、七言诗句错落有致地相互搭配，韵脚由“流”、“愁”到“难”、“言”的灵活变换，这一切，便自然形成了全诗起伏跌宕的气势格调。
沈德潜说，此诗“妙在不曾说破，读之自然生愁。”
学识谷
