露丝·史兰倩斯卡曾说：“作为一个人，身为艺术家的我们，只能像一面镜子般在音乐中反映出我们真正的自己;任何矫饰、虚伪或不诚实，都会从你所弹奏的音乐中反映出来，对音乐家来说，那是一种耻辱。”…… 除了像这样，大段大段的抄录之外，我想不到有什么更好的方法，来介绍这本书。就像音乐本身的传达一样，最好的触摸方式当是亲闻其音，而不是借由文字或语言的描绘。 露丝·史兰倩丝卡堪称大师，它的这本小书，也许只是想帮我们更好地看待和演奏音乐，还有艺术。它是一本谈论钢琴技术的书，但又不仅于此，当中的一些片段，即使是对钢琴一无所知的人，也能有所体会，和感知。
一位艺术家的形成，是由许多个人特殊的因素所发展出来的，如：高度的想象力、聪慧、灵敏、易于变通，处在任何环境下都有强烈的学习欲望;即使面临的是崎岖道路，仍然顽强的、辛勤的一步一步向前走。在音乐生涯中，各种障碍都可能发生，因此我们必须是绝对的乐天主义者。只有这样，才能毫无怨尤的花上无数小时、数个星期，甚至几个月的时间在一段非常平凡、不显眼的技巧上下功夫。
在练习每首乐曲之初，我们必须能显想象出音乐里每一个音符的音色，每一乐句的走向，及整个作品欲表达的情感与气氛。有了想像后，还需要有能力把这些意念显明地传达出来。如此，我们创造出来的境界，才能马上在聆听者的心中引起共鸣，留下完整且深刻的印象。
音乐就像我们呼吸的'空气一般，是人们生活中不可或缺的。音乐也是一种语言，比任何话语都更能打动人心。而能够在情感上与人们相互交流的音乐演奏，便是世间最光辉与神圣的荣耀，它使得极尽枯燥与单调平凡的练习，都变成了无比快乐的过程。
书中那一般平凡，却执着的近乎宗教信仰般的精神，让我深陷其中久久不能自拔。
音乐学习的道路，不是真正走过的人很难真正理解其中的甘苦。如今，越来越多的非专业家长们，也积极地为孩子们提供各种音乐学习机会，创造音乐学习条件，希望自己的孩子接受好的音乐教育，培养艺术素养或音乐特长。但往往事与愿违，很多家长觉得自己付出了很多，却“收效甚微”。那么，和孩子一起读一读这本书吧，在那些短小却富含哲理的故事中，您和孩子可以更深刻的了解——学习音乐究竟是怎么一回事。
《和孩子们聊音乐》是一名美国著名音乐出版家，音乐教育家写的一本少儿音乐素质启蒙作品，书中不仅讲述了音乐的功能和影响、学习音乐的必备知识，也谈到了音乐在生活中的作用，如音乐与人格修养、音乐与读书写作等等，所以，让人们懂得了音乐不仅是一门艺术，而且是个人(尤其是少年儿童)心灵修养的必要手段。值得家长、教师、音乐爱好者好好阅读。这本书极有价值，因为它广泛、公正地讲述了真理，见解深刻，而最重要的是，其字里行间表达了一种热切心愿，那就是希望学音乐的人热爱音乐本身……它充满了高尚的艺术思想和灼见。
在这里我要谈到书中给我印象最深的一篇音乐和读书的关系。曾经有一位意大利歌剧作家说过：研究莫扎特、海顿和贝多芬的作品能启迪学生的头脑，因为古典作品是最美丽、最简单旋律的持续发展。而大家都知道所有的音乐是来自心灵的真正表现，我们必须先在心中感受到音乐，而要表现音乐，就必须十分了解那些伟大作曲家的音乐是怎样写出来的。所以，我们一定要让孩子知道阅读一些关于作曲家的书籍能带给他们很多启示，所有作曲家的书信都属于我们拥有的最有价值的音乐文献，而阅读作曲家的传记，就象是应邀去了作曲家的家中，见到了他们的全部活动和全部生活。阅读关于作曲家的书籍时，你很快就会懂得：艺术中充满了生活——要欣赏艺术，我们必须了解真理，真诚地生活，可见，音乐和读书是密不可分的。
作为一名音乐教育工作者，我们教会孩子们的不仅是音乐技能技巧方面的知识，更重要的是让他们懂得音乐对他们精神生活和人格修养方面的影响;教会孩子们应当把音乐看作是一门艺术，其中充满了美和高尚，充满了纯洁思想和无比丰富的欢乐。如果我们对孩子们的音乐教育没能使他们感到有趣，没能吸引他们，这并不是因为音乐太难，使孩子们学不会，而是因为我们很难了解孩子自身。我们不了解孩子，所以常常压抑他们的正常天性。
老师应当始终怀有这样一种思想：音乐必须从个性里引导出来，而不是强行灌输到个性里。
学识谷
