六年級美術知識點

美術泛指創作佔有一定平面或空間，且具有可視性的藝術。以下是小編為大家整理的六年級美術知識點相關內容，僅供參考，希望能夠幫助大家！

　　美術知識

1.三原色：紅、黃、藍。三原色不能由別種顏色混合而得，但三原色之間混合卻可以得出各種顏色。

2.三間色：橙、綠、紫。用三原色中的任何兩個原色相互混合，產生出來的色。橙=紅+黃 綠=黃+藍 紫=紅+藍

3.複色：三原色相混合。得出的較渾濁的灰色，或者是間色與另一個原色相混得出的灰色。

4.色彩的冷暖: 色彩會使人產生冷暖的聯想。（紅、橙、黃色）使人聯想到火焰和太陽等熱烈、温暖的物象，而（藍色、紫色）又會使人聯想到天空、海水、冰雪這些寧靜、寒冷的場面。

5.色彩三要素：色相、明度、純度。

　　美術常識

1.剪紙的主要方法有：剪和刻；我國民間美術吉祥圖案寓意對幸福的嚮往與追求。其中“魚”的形象代表“餘”“蝠”的形象代表“福”“雞”的形象代表“吉”。 剪紙分為（陰刻、陽刻、陰陽結合）等表現手法。我國剪紙有南、北之分，南方細膩，北方粗獷。

2.農民畫是我國民間藝術寶庫中一顆耀眼的明珠。我們要學習農民畫大膽的(想象)，無拘無束的(表現手法)，鮮豔的(色彩)和飽滿的(構圖)。農民畫是我國民間藝術的一種繪畫形式，農民畫具有大膽的想象力、無拘無束的表現手法、鮮豔的色彩和飽滿的構圖等特點。

3.藏書票被稱為貼在書上的一種微型藝術品。書票由圖案、拉丁字母（EXLIBRIS）、票主名（XX愛書、XX珍藏等）三部分構成畫面。藏書票屬於微型版畫。藏書票被譽為：版畫珍珠、紙上寶石、書上的蝴蝶。

4.“文房四寶”指紙、墨、筆、硯四類書畫用具。

中國畫的用筆：中鋒、側鋒等；

中國畫的用墨：焦、濃、重、淡、清；

中國花鳥畫從表現技法上,分為(工筆和寫意 )兩大類，從題材上分：（花鳥、山水、人物）。

中國寫意畫講究用筆和用墨,用筆包括(落筆)(行筆)(收筆)。用墨包括墨色的（濃淡），（乾濕）的變化的運用。

　　美術欣賞

1.《清明上河圖》是我國北宋時期的作品，作者是張擇端 。

2.《黃河逆流》是我國南宋時期的作品，作者是馬遠。

3.《八十七神仙卷》是我國唐朝時期的作品，作者是吳道子 。

4.《戰鬥中成長》 秦大虎、張定釗。

5.《向日葵》荷蘭畫家梵高的作品 。

6.《拾穗》法國畫家米勒的作品 。

7.《女像》法國畫家馬蒂斯的作品。

8.《兩個青年農民》西班牙畫家畢加索的作品 。

9.法國畫家莫奈：印象主義的代表人物，代表作《日出、印象》。

10.俄羅斯畫家希什金：被稱為“森林的歌手”，代表作《森林的早晨》。

11.意大利文藝復興三傑：達芬奇，代表作油畫《蒙娜麗莎》；米開朗琪羅，代表作油畫《聖家族》、雕塑《大衞像》；拉斐爾，代表作油畫《西斯廷聖母》

12.《金秋》畫面主要使用了黃色、橙色和紅色，畫面用色濃重。這是我國畫家林風眠將中國畫的寫意情懷與西洋畫的濃重色彩進行了大膽、結合。

13.《熱帶颶風和虎》：這幅畫是法國畫家盧梭的作品。盧梭是一位自學成才的法國畫家，他的畫風樸素、自然，具有裝飾性和稚拙感，被人稱為原始主義的畫家。

　　美術的意義和價值是什麼？

美術的本質決定了它對人們有着美化人的心靈、美化生活的意義與作用。

中國現代美學家們幾乎都十分強調審美、藝術的獨立性。王國維肯定地説，哲學和藝術是“天下最神聖、最尊貴而無與當世之用者”，“願今後之哲學美術家，毋忘其天職，而失其獨立之位置”。

我們生活中離不開審美活動的'過程，即感受美、理解美、創造美或審美的發現、藝術的構思、情感的表達。因為我們在創作活動中，“不僅是單純的美術技法，而是藝術情感的表達來實現審美的價值。”

　　擴展資料

美術是以物質材料為媒介，塑造可觀的靜止的，佔據一定平面或立體空間的藝術形象的藝術。表現作者思想感情的一種社會意識形態，同時也是一種生產形態。

美術的範圍非常廣泛。從大的方面説，它可以大體分成觀賞性藝術和實用性藝術兩種類型。 從觀賞性藝術來講，它主要包括繪畫和雕塑兩大類。

而繪畫，由於它使用的物質材料和工具的不同，又可分成中國畫、油畫、水彩畫、水粉畫、版畫、素描等畫種。雕塑也有圓雕和浮雕等多種形式，所用材料則有石、木、泥、石膏、青銅等。