月下獨酌四首·其一
花間一壺酒，獨酌無相親。
舉杯邀明月，對影成三人。
月既不解飲，影徒隨我身。
暫伴月將影，行樂須及春。
我歌月徘徊，我舞影零亂。
醒時相交歡，醉後各分散。
永結無情遊，相期邈雲漢。
賞析：
釋教中有所謂“立一義”，隨即“破一義”，“破”後又“立”，“立”後又“破”，最終得到剖析辦法。用現代話來説，即是先講一番道理，經批駁後又建立新的理論，再駁再建，最終得到正確的定論。關於這樣的證明，通常總有兩邊，彼此“破”、“立”。可是李白這首詩，就只一自個，以獨白的方式，自立自破，自破自立，詩情波瀾起伏而又近似於天籟，所以一向為後人傳誦。
詩人上場時，佈景是花間，道具是一壺酒，上台人物僅僅他一自個，動作是獨酌，加上“無相親”三個字，局面單調得很。所以詩人忽發奇想，把天邊的明月，和月光下他的影子，拉了過來，連他自個在內，化成了三自個，碰杯共酌，寂靜清的局面，就熱烈起來了。這是“立”。
可是，儘管詩人那樣美意，“碰杯邀明月”，明月究竟是“不解飲”的'。至於那影子，儘管像陶潛所説的“與子相遇來，未嘗異悲悦，憩蔭若暫乖，止日終不別”（《影答形》），但究竟影子也不會喝酒；詩人權且暫時將明月和身影作伴，在這春暖花開之時（“春”逆挽上文“花”字），燈紅酒綠。“顧影獨盡，忽焉復醉。”（陶潛喝酒詩序）這四句又把月和影之情，説得虛無不行測，推翻了前案，這是“破”。
詩人現已逐漸進入醉鄉了，酒興一發，既歌且舞。歌時月色徜徉，依依不去，如同在傾聽喜報；舞時詩人的身影，在月光之下，也轉變零亂，如同在他共舞。醒時彼此歡欣，直到酩酊大醉，躺在牀上時，月光與身影，才無可奈何地別離。“我歌月徜徉，我舞影零亂，醒時同交歡，醉後各渙散”，這四句又把月光和身影，寫得對詩人一往情深。這又是“立”。
最終二句，詩人真誠地和“月”、“影”相約：“永結無情遊，相期邈雲漢。”但是“月”和“影”究竟仍是無情之物，把無情之物，結為交遊，首要仍是在於詩人自個的有情，“永結無情遊”句中的“無情”是破，“永結”和“遊”是立，又破又立，構成了最終的定論。
標題是“月下獨酌”，詩人運用豐厚的幻想，體現出一種由獨而不獨，由不獨而獨，再由獨而不獨的雜亂情感。外表看來，詩人真能自得其樂，可是反面卻有無限的蒼涼。詩人曾有一首《春日醉起言志》的詩：“處世若大夢，胡為勞其生？所以整天醉，寂然卧前楹。覺來盼庭前，一鳥花間鳴。借問此何時，春風語流鶯。感之慾歎氣，對酒還自傾。浩歌待明月，曲盡已忘情。”其間“一鳥”、“自傾”、“待明月”等字眼，體現了詩人難以排解的孤單。孤單到了邀月與影那還不算，甚至於今後的年月，也休想找到共飲之人，所以只能與月光身影永久結遊，而且相約在那邈遠的上天仙界再會。結束兩句，點盡了詩人孤單、寂靜的感觸。
學識谷
